1983年，我第一次到美国探望40年未见面的父、兄，黄永玉提醒我：“对现代派艺术不要急于评论，多看看多了解了解。”一年半的时间里我访问、讲学，最后办画展，明显的收获是急于回国将我负责的“年画连环画系”改建为“民间美术系”。

　　1992年，我刚退休不久，未料辛辛苦苦创办的“民间美术系”被取消了，改为一个研究室，竟没有征求我的意见。我决定出国远离是非之地。我在大洋彼岸讲学、办展、写作、考察访问，一晃十五年头过去了，对美国的美术不考虑是不可能的。

　　在美术方面，美国没有什么传统，但国力超强，他接过反传统的现代诸流派，作了旗手和领军者，前后风靡了百年之久。2001年9，11事件发生后，是否敲醒了美国的头脑呢。

　　费成市中心两三家一贯展销抽象现代画派作品的画廊，忽然改变了方向，展出了一批写实风景油画。我问老板，他没有正面回答，而说了一句：“9，11之后该清醒了----。”

　　这时我想起了徐悲鸿在1920年，面对欧洲新型的各现代流派，访问了德国柏林艺术学院院长康普先生，得到的回答是：“文心关乎国运，画风何尝不是如此，艺术家如此疯狂，战争也就随之而起了------我们国家正在忍辱负重向前奋进，那还有多余的精力去疯狂呢！”

　　世界已被污染的岌岌可危了，艺术家还不深思吗？

　　因此，我决定题为“具象艺术的回潮”讲座在美国首先开讲。我不限写实主义，而把范围扩大到具象。

　　我访问了不少美术院校，完全一样，都在走反传统的“超前”路子，我曾问过几位院长，回答都是“无能为力。”

　　中国写实主义的画家在美国不孤独，大有表达艺术能量的天地。从陈丹青1983年在纽约的个展开始，陈逸飞、金高、王征华、张宏年以及广州、云南、上海等地一些来美画家挺胸叠肚在进行著写实手法的艺术创作，并受到主流社会的赞扬。

　　当年毕卡索为了抬高自身而打击写实主义说过：摄影艺术出现了，写实应该被取代了的言论，这完全是欺骗，事实证明，摄影永远是摄影，而写实主义的艺术魅力摄影无法取代。

　　从中国来美国的艺术家徐冰、蔡国强等勇敢无畏的参与了美国现代艺术领域，他们是带着母国特有的传统文化基因进行创作。不管是徐冰的英文变成方块型的游戏，还是他的“猴子捞月”等作品，和蔡国强的“焰火”以及“草船借箭”作品等等，都“玩”的独特夺目。五十多年没有亚洲人沾边的麦克亚瑟奖（它等于诺贝尔艺术奖，因为诺贝尔没有设立艺术奖），1999年麦克亚瑟奖天才奖徐冰获得了。

　　一个铁的实事，所有美术馆，人们参观的热点依然是文艺复兴之后至印象派后期绘画之间；而现代派展室冷清少人。

　　我庆幸中国美术院校教育，不只有西洋画体系，中国画体系，还有民间艺术体系，这是我们的优势。就是学西方，我们曾向法国、英国、德国、比利时、美国、俄国苏联，甚至于也向日本学习过，我们的眼界不狭窄。

　　美国高举现代派旗帜喊了一百年，他们与传统的真、善、美对着干，他们无视一切，对俄国的巡回画派等于无知，他们花样翻新的走向绝路。无怪乎路易士安纳州立大学于1999年，选了中国艺术家7人(杨先让、张平良、王维力、尼玛泽仁、丁绍光、万鼎、周定芳等)办展、讲座，题目是“它山之石”艺术交流活动周。

　　去年7月，美国圣地牙哥，有95周年的历史人类学博物馆，看了我与女儿杨阳合作的《黄河十四走》和《中国乡土艺术》，找我要合作，在美国举办中国黄河民艺巡回大展。

　　我在美国十五年内，自己也辛辛苦苦办过两次中国民间艺术展览，可是一直没有找到更合适的对口博物馆进行合作，今天他们主动找上门来，而且是最理想的博物馆，我想，这与中国在不断强大的缘故有关，

　　2000年，近百岁的顾毓绣老教授曾对我说这样的话：“中国是当今历史上最荣幸的年月，你想，中国当代历史哪里有20年无战争的事儿，如果再慎重平安度过20年，了不得。虽然曾有过‘文革’等灾难，中国民族的元气尚存。。。。。。”

　　当今中国矛盾重重，可是他的国力，以及全面地发展，不是已使世界各国瞩目了吗。

　　尤其是美国对中国的敬畏，那是在海外的华人都深深感受到的。

　　那么，中国美术界绝不可以妄自菲薄，跟著别人屁股后面走，当然，也没有权利自傲，好的要学，根据自己的国情，自己的民族审美的要求，走自己的路。世界美术界的龙头为首，也就是“领军”地位，唯中国莫属了。这是我越来越坚信不疑的信念。尤其近几年，我常常回国，对中国美术界深感人才辈出，虽然也存在良莠不均现象，但是却存在无限的希望。

　　我不是一个保守的人，只要是美好的都不能拒绝，我在西画、木刻版画、中国画、民间艺术各种造型领域中去品尝其艺术美感，而游荡了整60年。何况对其他姊妹艺术的爱好不次于对本专业的热爱。

　　总之，艺术要百花齐放，要多元化，不可独此一家别无分店。艺术要交流，要吸收他人之长来丰满自己，但是，要以我为主。

　　2007年夏

编辑：章琳